Saltar al contenido

Mi Atelier Virtual

Café virtual

Making of

Detrás del escenario

El origen

Un lugar para pensar en voz alta

He creado este Atelier para experimentar con IA y compartir lo que descubro. He definido su propósito, su identidad visual y sus contenidos, y sigo revisando cómo se navega y se entiende.

Mi curiosidad incombustible me lleva a asociar ideas y conceptos, imaginar y crear: me gusta verme como una tejedora de ideas.

Dirección artística

El lenguaje visual de mi Atelier

Quería una experiencia inmersiva y sensorial, con una identidad propia y diferenciadora. El Atelier es un lienzo donde doy espacio a mi espíritu artístico y a mi instinto creador. Busco un tono personal, auténtico y transparente, que transmita confianza y cercanía.

Marrón cepillado

Elegancia y calidez.

HEX #846759

Marfil texturizado

Suavidad y materia auténtica.

HEX #E4DCCF

Cobre metálico

Exclusividad y sello propio.

HEX #BB785B

Chocolate

Profundidad y contraste.

HEX #60493E

Lectura sensorial de la paleta

Colores que evocan los sabores de la vainilla, la canela, el chocolate y el café. Sugieren una atmósfera cálida y serena.

Mesa de terraza en tonos marfil, marrón, chocolate y cobre, con vainilla, canela, café y trozos de tableta de chocolate.

Una voz editorial y artesanal

He elegido Newsreader para títulos y textos, y Hanken Grotesk para navegación y detalles. Estas tipografías, las texturas y el cobre discreto dan coherencia al conjunto.

También he buscado una forma de escribir que refleje mi mirada: cercana y transparente, con espacio para compartir tanto lo que aprendo como las preguntas que siguen abiertas.

Una experiencia para los cinco sentidos

  • Vista: Colores cálidos, imágenes y luz.

  • Oído: Música y ritmo que me inspiran.

  • Tacto: Marfil, cuero, madera y cobre,
    texturas táctiles evocadas en imágenes.

  • Olfato: Café, canela, madera y flores,
    aromas que sugieren las imágenes.

  • Gusto: Vainilla, café, canela y chocolate,
    metáforas de sabores.

Las imágenes y la música acompañan la visita. Las texturas, los aromas y los sabores se evocan. Busco una atmósfera que te envuelva, te invite a bajar el ritmo y a quedarte.

Las fotografías

Un rostro, distintas miradas

Estos retratos están creados con IA. El primero parte de una fotografía real de mí. Los demás exploran la ilustración y el imaginario del Atelier.

Retrato completo de Eugénie sentada junto a un olivo
Retrato recreado con IA
Ilustración completa de Eugénie sentada
Retrato ilustrado
Escena luminosa de una mujer dibujando en un taller
El imaginario del taller

Diseño y navegación

La experiencia de quien visita, en el centro

Lectura · UX / UI / CX

Voy revisando cómo se descubre el contenido y cómo se navega por el Atelier. Los comentarios que recibo me ayudan a detectar lo que cuesta encontrar o comprender.

UX · Orientarse

Experiencia de uso

Busco que se entienda qué se puede explorar y cómo llegar a ello.

UI · Reconocer

Diseño de interfaz

Voy ajustando títulos, contenidos y enlaces para que se reconozca su jerarquía.

CX · Dar continuidad

Experiencia de cliente

Cuido la continuidad entre descubrir, comprobar, seguir explorando y conversar.

Qué reviso y qué sigue abierto

Compruebo la presentación, los enlaces y la adaptación a distintos tamaños de pantalla para detectar problemas de funcionamiento y lectura. Estas comprobaciones técnicas se complementan con los comentarios de quienes visitan el Atelier.

Una decisión que fui revisando
  1. Antes

    La entrada del Taller tenía tres tarjetas. Para ver una práctica había que abrir otra página.

  2. Fricción / hipótesis

    Detecté una posible fricción: quizá eran demasiados pasos para descubrir el trabajo.

  3. Decisión

    Mostrar una primera práctica, su gráfico y el enlace al método desde la entrada del Taller.

  4. Después

    La propuesta actual reúne esa primera práctica y su evidencia en la entrada, con opciones para seguir explorando.

Es una decisión de diseño basada en una hipótesis. Su efecto sobre la experiencia de uso está pendiente de validar con quienes utilizan el Atelier.

El método

Mi forma de trabajar con IA

Parto de objetivos, contexto y directrices claras. La revisión de cada propuesta depende del contenido y del uso que voy a darle.

También trabajo con Qwen a través de Open WebUI en mi propio equipo, con hardware preparado para ejecutarlo. Con este entorno busco tener más control sobre la información y reducir su exposición a servicios externos.

Trabajar en local también requiere cuidar la procedencia y actualización del software, proteger los accesos y limitar los permisos de las herramientas conectadas. El objetivo es reducir los riesgos, teniendo presentes sus límites.

Combino este entorno con ChatGPT y, puntualmente, Claude, cuidando qué información comparto con cada herramienta.

Mi aportación, revisión y límites

Mi aportación

  • Dirección y estrategia. Decido qué contar, para quién y cómo conectar contenidos, identidad y experiencia.
  • Crónicas. Conecto datos y emociones. La IA me ayuda a estructurar ideas y buscar fuentes.

Cómo reviso

  • Fuentes. Contrasto fuentes y distingo hechos, interpretaciones y material sintético.
  • Lenguaje. Reviso inclusión, representación de las personas y legibilidad.

Criterio y límites

  • Responsabilidad editorial. Valoro qué delegar, qué publicar y cómo gestionar datos, acceso y privacidad.

Mis aprendizajes

Lo que me llevo del proceso

  • La IA acelera la ejecución.Decidir qué pedir y qué conservar sigue necesitando tiempo y criterio.
  • La coherencia también exige renunciar.No toda idea interesante necesita un lugar en el Atelier.
  • Publicar también pide revisar.Además del diseño, hay que revisar privacidad, datos, derechos de los materiales, accesibilidad y transparencia sobre la IA.

    He contrastado el Atelier con otra IA para detectar posibles problemas de uso, privacidad o transparencia. Es una comprobación complementaria.

Lo que no se ve

Decisiones, pruebas y vueltas atrás

La idea inicial fue cambiando mientras construía el Atelier. He probado caminos, descartado imágenes y propuestas que no encajaban, y vuelto sobre decisiones que creía cerradas.

Una dificultad ha sido mantener la coherencia de espacios, personajes, materiales y estilo entre herramientas y resultados.

Mi perfeccionismo también me ha llevado a volver sobre ajustes pequeños. Voy aprendiendo a distinguir entre cuidar el proyecto y seguir retocándolo sin terminar, y a compartir una versión suficientemente buena para continuar mejorándola.

La autoría

HUMANINSIDE

Mi papel dentro del Atelier

Doy dirección y sentido a este Atelier y asumo la responsabilidad de lo que comparto. Human Inside es un guiño a la persona que hay detrás: una autora que comparte su viaje de descubrimiento profesional, con sus dudas y aprendizajes.

«La felicidad no es una estación a la que llegas,
sino una forma de viajar».

Atribuida a Margaret Lee Runbeck.
Traducción del inglés.
Fuente consultada ↗

Esta web incluye material audiovisual creado con IA.