Salta al contingut

El meu Atelier Virtual

Cafè virtual

Making of

Darrere de l’escenari

L’origen

Un lloc per pensar en veu alta

He creat aquest Atelier per experimentar amb IA i compartir el que descobreixo. N’he definit el propòsit, la identitat visual i els continguts, i continuo revisant com s’hi navega i com s’entén.

La meva curiositat incombustible em porta a associar idees i conceptes, imaginar i crear: m’agrada veure’m com una teixidora d’idees.

Direcció artística

El llenguatge visual del meu Atelier

Volia una experiència immersiva i sensorial, amb una identitat pròpia i diferenciadora. L’Atelier és un llenç on dono espai al meu esperit artístic i al meu instint creador. Busco un to personal, autèntic i transparent, que transmeti confiança i proximitat.

Marró raspallat

Elegància i calidesa.

HEX #846759

Marfil texturat

Suavitat i matèria autèntica.

HEX #E4DCCF

Coure metàl·lic

Exclusivitat i segell propi.

HEX #BB785B

Xocolata

Profunditat i contrast.

HEX #60493E

Lectura sensorial de la paleta

Colors que evoquen els sabors de la vainilla, la canyella, la xocolata i el cafè. Suggereixen una atmosfera càlida i serena.

Taula de terrassa en tons marfil, marró, xocolata i coure, amb vainilla, canyella, cafè i trossos de rajola de xocolata.

Una veu editorial i artesanal

He triat Newsreader per als títols i els textos, i Hanken Grotesk per a la navegació i els detalls. Aquestes tipografies, les textures i el coure discret donen coherència al conjunt.

També he buscat una manera d’escriure que reflecteixi la meva mirada: propera i transparent, amb espai per compartir tant el que aprenc com les preguntes que continuen obertes.

Una experiència per als cinc sentits

  • Vista: Colors càlids, imatges i llum.

  • Oïda: Música i ritme que m’inspiren.

  • Tacte: Marfil, cuir, fusta i coure,
    textures tàctils evocades en imatges.

  • Olfacte: Cafè, canyella, fusta i flors,
    aromes que suggereixen les imatges.

  • Gust: Vainilla, cafè, canyella i xocolata,
    metàfores de sabors.

Les imatges i la música acompanyen la visita. Les textures, les aromes i els sabors s’evoquen. Busco una atmosfera que t’embolcalli, et convidi a abaixar el ritme i a quedar-t’hi.

Les fotografies

Un rostre, mirades diferents

Aquests retrats estan creats amb IA. El primer parteix d’una fotografia real meva. Els altres exploren la il·lustració i l’imaginari de l’Atelier.

Retrat complet de l’Eugénie asseguda al costat d’una olivera
Retrat recreat amb IA
Il·lustració completa de l’Eugénie asseguda
Retrat il·lustrat
Escena lluminosa d’una dona dibuixant en un taller
L’imaginari del taller

Disseny i navegació

L’experiència de qui visita, al centre

Lectura · UX / UI / CX

Vaig revisant com es descobreix el contingut i com es navega per l’Atelier. Els comentaris que rebo m’ajuden a detectar allò que costa trobar o comprendre.

UX · Orientar-se

Experiència d’ús

Busco que s’entengui què es pot explorar i com arribar-hi.

UI · Reconèixer

Disseny d’interfície

Vaig ajustant títols, continguts i enllaços perquè se’n reconegui la jerarquia.

CX · Donar continuïtat

Experiència de client

Cuido la continuïtat entre descobrir, comprovar, continuar explorant i conversar.

Què reviso i què continua obert

Comprovo la presentació, els enllaços i l’adaptació a diferents mides de pantalla per detectar problemes de funcionament i de lectura. Aquestes comprovacions tècniques es complementen amb els comentaris de qui visita l’Atelier.

Una decisió que vaig anar revisant
  1. Abans

    L’entrada del Taller tenia tres targetes. Per veure una pràctica calia obrir una altra pàgina.

  2. Fricció / hipòtesi

    Vaig detectar una possible fricció: potser calien massa passos per descobrir el treball.

  3. Decisió

    Mostrar una primera pràctica, el seu gràfic i l’enllaç al mètode des de l’entrada del Taller.

  4. Després

    La proposta actual reuneix aquesta primera pràctica i les seves evidències a l’entrada, amb opcions per continuar explorant.

És una decisió de disseny basada en una hipòtesi. L’efecte sobre l’experiència d’ús està pendent de validar amb les persones que utilitzen l’Atelier.

El mètode

La meva manera de treballar amb IA

Parteixo d’objectius, context i directrius clares. La revisió de cada proposta depèn del contingut i de l’ús que en vull fer.

També treballo amb Qwen a través d’Open WebUI al meu propi equip, amb maquinari preparat per executar-lo. Amb aquest entorn busco tenir més control sobre la informació i reduir-ne l’exposició a serveis externs.

Treballar en local també requereix tenir cura de la procedència i l’actualització del programari, protegir els accessos i limitar els permisos de les eines connectades. L’objectiu és reduir els riscos, tenint presents els seus límits.

Combino aquest entorn amb ChatGPT i, puntualment, Claude, tenint cura de quina informació comparteixo amb cada eina.

La meva aportació, revisió i límits

La meva aportació

  • Direcció i estratègia. Decideixo què explicar, a qui i com connectar continguts, identitat i experiència.
  • Cròniques. Connecto dades i emocions. La IA m’ajuda a estructurar idees i buscar fonts.

Com reviso

  • Fonts. Contrasto fonts i distingeixo fets, interpretacions i material sintètic.
  • Llenguatge. Reviso inclusió, representació de les persones i llegibilitat.

Criteri i límits

  • Responsabilitat editorial. Valoro què delegar, què publicar i com gestionar dades, accés i privacitat.

Els meus aprenentatges

El que m’emporto del procés

  • La IA accelera l’execució.Decidir què demanar i què conservar continua necessitant temps i criteri.
  • La coherència també exigeix renunciar.No tota idea interessant necessita un lloc a l’Atelier.
  • Publicar també demana revisar.A més del disseny, cal revisar privacitat, dades, drets dels materials, accessibilitat i transparència sobre la IA.

    He contrastat l’Atelier amb una altra IA per detectar possibles problemes d’ús, privacitat o transparència. És una comprovació complementària.

Allò que no es veu

Decisions, proves i passos enrere

La idea inicial va anar canviant mentre construïa l’Atelier. He provat camins, descartat imatges i propostes que no hi encaixaven i revisat decisions que donava per tancades.

Una dificultat ha estat mantenir la coherència d’espais, personatges, materials i estil entre eines i resultats.

El meu perfeccionisme també m’ha fet tornar sobre ajustos petits. Vaig aprenent a distingir entre cuidar el projecte i continuar retocant-lo sense acabar, i a compartir una versió prou bona per continuar millorant-la.

L’autoria

HUMANINSIDE

El meu paper dins de l’Atelier

Dono direcció i sentit a aquest Atelier i assumeixo la responsabilitat del que comparteixo. Human Inside és una picada d’ullet a la persona que hi ha al darrere: una autora que comparteix el seu viatge de descoberta professional, amb els seus dubtes i aprenentatges.

«La felicitat no és una estació on arribes,
sinó una manera de viatjar».

Atribuïda a Margaret Lee Runbeck.
Traducció de l’anglès.
Font consultada ↗

Aquest web inclou material audiovisual creat amb IA.